首先考慮錄影方式

1、單機錄影

• 一台錄影機由一位錄影師操作。

• 贈送第二台備用畫面錄影機。

• 畫面會有基本拉遠拉近。

• 預算控制。

• 單機費用、二機呈現。

• 架機時間短。

• 單機畫面靈活度低。

• 舞台上人數愈多畫面愈受限。

• 舞台上若有較複雜的互動僅能以廣角呈現。

• 占用觀眾席數3。

2、二機單人錄影

• 二台錄影機一位錄影師，同一位置架設。

• 可兼顧全景及特寫的錄影拍攝(一台全景固定、一台錄影師操作特寫)。

• 贈送第三台備用(指揮)錄影機，不指定用途。

• 進階版單機錄影，畫面豐富度比單機更高。

• 降低成本的二機錄影。

• 後剪輯製作，不喜歡的特寫畫面可以自由修改更換為全景。

• 後剪輯製作，可修剪誤判或抖動畫面，讓成品瑕疵降到最低。

• 架機時間短。

• 廣角與特寫錄影機需放同一位置，只有遠近變化沒有角度變化。

• 後製時間會比單機稍長。

• 占用觀眾席數4-6。

3、二機二人錄影

• 二台錄影機，各有一位錄影師操作(共二員)。

• 錄影機可以在不同角度放置。

• 贈送第三台備用(指揮)錄影機，不指定用途。

• 獨奏會可以拍出更細膩，更有敘事性的畫面。

• 團體演出可以有更多的特寫畫面。

• 預設報價不含讀譜導播。

• 團體演出無讀譜導播會以『團員平均入鏡』拍攝優先，搭配『旋律線』拍攝輔助。

• 若加購讀譜導播會以『旋律線』拍攝優先，搭配『成員平均入鏡』拍攝輔助。

• 無導播情況下，演出『聲部』愈多，難度愈高(聲部數量與人數無關)。

• 現場架機準備時間較長。

• 事前的溝通較繁瑣(拍攝法皆可依演出方協調更動)。

• 占用觀眾席數8-10。

4、三機三人錄影＋讀譜導播

　　對舞台的演出來說，三機以上的錄影應該可以算是很全面性的拍攝紀錄了，錄影機可以架設在左、中、右，完全包覆舞台的位置。對於舞台上人數少的場合，可以拍出更有敘事性、更有藝術感的畫面，而在人數多的演出，更可以全方位拍攝到各個位置的成員，是一個最全面性的拍攝方式。

　　三機錄影每台錄影機都會配有一位錄影師，以音樂會來說，要拍出三機錄影的價值就一定要配置讀譜導播，所以報價費用已經包含讀譜及導播費用。演出方必須在演出前一個月提供所有演出曲目總譜，我們會在演出前就規劃好分鏡，以利在演出時精準執行。

再來考慮錄音的方式

A、二軌錄音

• 單純記錄、以及不介意麥克風擺放位置選這個。

• 二支麥克風以模擬人耳現場聽覺的方式錄音。

• 麥克風架設於舞台平面，會在視線中。

• 麥克風架設的位置同時需要考量錄影的視線，架設位置易受限。

• 錄音易受表演場地環境特性影響。

• 演出人數聲部愈少，錄音的效果愈佳。

• 演出人數聲部愈多，愈難在事前預估出錄音品質。
  
  

※此影音主要展示『二軌錄音』規格成果，關於錄影規格的成果在本頁開頭另有說明。
※手機收看可能無法達成最高畫質，若需要參考畫質，請在播放畫面右下方點選Youtube標誌，引導至Youtube APP並手動調整至高畫質收看。

B、吊掛二軌錄音

• 有大量換場或想要舞台看起來乾淨選這個。

• 需要場地可支援吊掛方可執行。

• 二支麥克風以模擬人耳現場聽覺的方式錄音。

• 懸吊麥克風掛於舞台上空，不會干擾視線。

• 比二軌錄音更容易受表演場地環境特性影響。

• 人數聲部較少的演出，效果並不一定會比平面架設還好(例：鋼琴獨奏)。

• 若在演出中會更換多種不同形式的演出，建議使用吊掛錄音。

C、多軌錄音(六軌以內客製錄音)

• 想要錄音質量為優先考量選這個。

• 若場地可支援吊掛，一律以吊掛方式執行。

• 依照各種樂器、或演出形式不同，制定合適的錄音方式。

• 不受表演場地環境特性影響。

• 鋼琴獨奏改以多軌錄音，可保留更多聲音的脆度彈性及動態。

• 器樂獨奏加上鋼琴，多軌錄音可分離出主奏與配奏，增加聲相的立體感。

• 重奏以上的團體演出，可以補足舞台左右極端位置樂器聲響。

• 團體演出配有協奏曲，建議選用多軌錄音。

• 舞台上免不了麥克風架設問題，若要以聲音為主，請勿限制麥克風架設。

• 需要有較長時間的綵排試音。